Translate

segunda-feira, 27 de agosto de 2012

Principais trabalhos de Sandro Botticelli


Principais trabalhos de Sandro Botticelli


Dedicou boa parte da carreira às grandes famílias florentinas, especialmente a Família Médici, para os quais pintou retratos. Entre tais obras, destacam-se Retrato de Giuliano de Médici e A adoração dos Magos. O último rendeu-lhe a admiração e atenção da Família Médici, que o colocou sob sua proteção e patronato. Seus contatos com a Família Médici foram sem dúvidas úteis para que obtivesse proteção e condições para que produzisse várias de suas obras-primas.
Participou dos círculos intelectuais e artístico da corte de Lourenço de Médici, recebendo a influência do neoplatonismo cristão lá presente, o qual pretendeu conciliar com as ideias clássicas. Por exemplo, a sua obra Minerva e o Centauro, parece representar a ideia do amor desenvolvida pelo filósofo neoplatônico Marsílio     Ficino. Tal síntese se expressa em A Primavera e O Nascimento de Vênus, ambas realizadas sob encomenda para enfeitar uma residência dos Médici e que hoje estão expostas na Galeria Uffizi, em Florença, na Itália. Até hoje não há consenso na interpretação dessas pinturas, embora se creia que Vênus pode ser vista como fonte do amor divino, tanto do ponto de vista cristão quanto pagão. Assim como o batismo é o "Renascer em Deus", o nascimento de Vênus remete a esperança do "renascimento". Para A Primavera foi provavelmente buscar inspiração nas odes de Poliziano, nos Faustos de Ovídio e na poesia filosófica De rerum natura de Lucrécio.  
Nesta linha pagã, destacam-se também a série de quatro quadros Nastagio Degli Onesti, produzidos em 1483, nos quais o artista recria uma das histórias do Decameron, de Boccaccio. Também pintou diversos quadros de temática religiosa, como A Virgem Escrevendo O Magnificat (1485); A Virgem de Granada (1487) e A Coroação da Virgem (1490), todas expostas na Galeria Uffizi, e Virgem com o Menino e Dois Santos (1485), exposta nos Museus Estatais de Berlim (Staatliche Museen). Em 1472 ingressou na Companhia de São Lucas, uma fraternidade dedicada à caridade gerida por artistas. No ano seguinte, Botticelli foi chamado a Pisa, para pintar um fresco na catedral da cidade (essa obra foi perdida pelo desgaste do tempo).

Postado por:Joana Suzely

domingo, 26 de agosto de 2012

Hospital dos Inocentes

Visitem esse site:http://pt.wikipedia.org/wiki/Hospital_dos_Inocentes.Nele você vai encontrar uma das obras   de Filippo Brunelleschi!Que se chama:Hospital dos inocentes.E também vai encontrar toda a história dessa obra.Visitem e se divirtam!

Juventude , Maturidade e Vida de Sandro Botticelli

                               Juventude                                                                                                       Nascido em Florença, no popular rione (bairro) de Ognissanti, aprendeu inicialmente ourivesaria com seu irmão e depois foi aprendiz de Fra Filippo Lippi, e com ele aprendeu a arte de Masaccio. Também estudou com Andrea Del Verrocchio, entre 1467 e 1470, na mesma época em que com ele estudava Leonardo da Vinci. Em 1470, aos vinte e cinco anos, abriu seu próprio ateliê. Nesse ano, foi encarregado de pintar o quadro A Coragem, que seria colocado no Tribunal do Palácio do Mercad                                            

Maturidade e vida tardia

O Nascimento de Vênus. Têmpera sobre madeira, Galleria degli Uffizi, Florença
Em 1481, esteve em Roma, para participar dos trabalhos na Capela Sistina, onde pintou os frescos As Provações de MoisésO Castigo dos Rebeldes e A Tentação de Cristo. Em 1505, fez parte do Comitê Florentino, organizado para decidir onde seria colocado o Davi de Michelangelo. Na temática religiosa destacam-se também São Sebastião (1473) e um afresco sobre Santo Agostinho. Na década de1490, quando os Médici foram expulsos de Florença, Botticelli passou por uma crise religiosa e tornou-se discípulo do monge beneditino Girolamo Savonarola, que pregava a austeridade e a reforma, mas Botticelli jamais deixou Florença. Nessa nova fase destacam-se: A Natividade Mística (década de 1490), e A Crucificação Mística (c. 1496). Todos expressam intensa devoção religiosa e representam certo retrocesso no desenvolvimento de seu estilo.
Faleceu em 17 de maio de 1510. Está sepultado na Abbazia Di Ognissanti em Florença
Postado por: Joana Suzely 

sábado, 25 de agosto de 2012

Biografia de Sandro Botticelli


Biografia
Nasceu no dia 1 de Março de 1445 e faleceu no dia 17 de Maio de 1510. Filho de um curtidor de peles, a sua alcunha de Botticelli veio do seu irmão mais velho, Giovanni, por causa da gordura.
Na adolescência trabalhou na casa de um ourives, possivelmente, na oficina de Filippo Lippi , a quem teria ajudado nas decorações da Catedral de Prata.
Protegido dos Médicis, para os quais executou preciosos registros da pintura de cunho mitológico, foi bem relacionado no círculo florentino, trabalhando também para o Vaticano, produzindo frescos para a Capela Sistina.
Botticelli foi sepultado na Igreja de Ognissanti, para a qual pintara, trinta anos antes, a Êxtase de Santo Agostinho

Postado por :Joana Suzely

características de suas obras e suas obras:ticiano


Estilo e principais características de suas obras
-  Pinceladas livres marcadas por grande expressividade
-  Pintou muitas paisagens, retratos, obras sacras, temas da mitologia e retábulos.
-  Usava a tinta de forma sutil.
- Grande parte de suas pinturas foram feita com tinta a óleo.
 Principais obras 
São Marcos entronado com quatro santos (1511)
A assunção da Virgem (1518)
Adoração de Vênus (1520)
Baco e Ariadne (1523)
Bacanais (1525)
Retrato de uma jovem (1530)
A Vênus de Urbino (1538)
O imperador Carlos V em Muhlberg (1548)
O retrato de Felipe II com armadura (1551)
Diana e Actéon (1559)
A anunciação 
(1564)   por:germana

curiosidade de ticiano

"Jamais pinte uma mulher velha, sejam quais forem as circunstâncias", pregava o artista Ticiano. Mas ele mesmo foi obrigado a quebrar essa regra quando a duquesa de Urbino pediu ao marido que o contratasse para pintá-la despida. Um amigo de Ticiano sugeriu que ele chamasse a moça mais atraente do bordel para posar e pintasse o seu corpo. A cabeça do retrato seria da duquesa, com alguns retoques. Ao ver o quadro pronto, a duquesa, ficou maravilhada. Ainda mais porque o quadro recebeu o nome de A Vênus de Urbino. O duque de Urbino também não se conteve diante do quadro e exclamou: "se eu pudesse ter o corpo dessa moça, mesmo com a cabeça de minha mulher, seria um homem muito mais feliz". POR:GERMANA

sexta-feira, 24 de agosto de 2012

Donatello



 
           Donatello - 1386-1466
       (Donato di Betto Bardi)


Voltado para a representação da figura humana, Donatello levou a escultura renascentista à máxima expressividade e plasmou em suas obras os ideais de beleza então em voga. Foi o mais importante escultor florentino do século XV e um dos grandes mestres do Renascimento na Itália.
     Donato di Niccolò di Betto Bardi, dito Donatello, nasceu em Florença por volta de 1386. Iniciou-se como assistente do escultor Lorenzo Ghiberti nas portas de bronze do batistério de Florença (1404-1407), para cuja catedral fez diversas esculturas de mármore, entre as quais um "Davi".
      Para o Or San Michele, a igreja das guildas florentinas, executou, também em mármore, um "São Marcos" e um "São Jorge", este notável pelo movimento e acompanhado de um rilievo schiacciato (relevo plano), tipo de baixo-relevo, feito com incisões pouco profundas. As formas modeladas em rilievo schiacciato mais pareciam uma pintura gravada na pedra, devido ao fraco ressalto dos sulcos.
     Entre 1425 e 1433, Donatello manteve um ateliê com o arquiteto Michelozzo, onde criou, também para o Or San Michele, a estátua de bronze de são Luís e o tabernáculo de mármore.
     Colaborou com Michelozzo no túmulo do antipapa João XXIII, no batistério de Florença, e do cardeal Rainaldo Brancacci, na igreja de Sant'Angelo a Nilo, em Nápoles.
     No princípio da década de 1430, uma viagem a Roma talvez lhe tenha inspirado a idéia de fazer o "Davi" de bronze, primeira estátua nua de grande porte do Renascimento.
     Outras reminiscências clássicas são o "Coro", relevo de mármore na catedral de Florença, e a estátua eqüestre, em bronze, de Erasmo de Narmi, chamado popularmente Gattamelata (1447-1453), que se ergue na Piazza del Santo, em Pádua.
     Ainda em Pádua executou o crucifixo de bronze e o altar da igreja de San Antonio, relevos magistrais em que atingiu o equilíbrio entre realismo e idealismo.
     A "Madalena" de madeira, no batistério de Florença, uma de suas últimas obras, é um espectro doloroso que lembra os grandes realistas espanhóis.
      Donatello morreu em Florença, em 13 de dezembro de 1466. Dedicou seus últimos anos aos dois relevos em bronze para o púlpito da igreja de São Lourenço. Representam cenas de paixão de Cristo e são obras de fantástica profundidade espiritual, embora algumas partes tenham sido terminadas por artistas menos talentosos.

Fonte: Encyclopaedia Britannica do Brasil



Postado Por:Júlia Beatriz